Аннотация: Цель настоящей статьи – выявить, как эстетика встроена в способ обоснования метафизики как науки, как оттачиваются ее мыслительные навыки по ходу «репетиции начала», осуществляющейся на сцене «Критики чистого разума». Эстетический голос выражен в метафизическом дискурсе, предполагающем спор об основаниях знания, сами эти основания на фундаментальном уровне эксплицируемы сознанием изменяющихся пропорций – этих исходных эстетических категорий. В этом контексте следует раскрыть роль эстетики как фундаментальной философской науки, путем рефлексии возвысить до теоретического сознания ее своеобразие. Тут возникает прежде всего вопрос о смысле изображения эстетики, который находится по ту сторону этого полотна, о соотношении эстетических установок и мирового понятия философии. Основными выводами проведенного исследования являются положения об эстетике как метафизике произведения, производящего бесконечность, выражающего «музыкальное тождество всего сущего» в эстетической грани мирового понятия философии. Эстетика - это и чувство идей первоначальной реальности, духовное созерцание сверхопытных, сверхчувственных оснований; этим метафизическим апостериори как раз и является первозданно исполненная свобода всякого созидания, свобода искусства, соприкасающегося с природой. Эстетика изначально погружается в ткань метафизического размышления, которое в некоторых культурных традициях описывается как творческое начало. И для эстетики важен вопрос, какова структура этого начала, каков способ выделки его мыслительной ткани.

Ключевые слова: философия, метафизика, эстетика, искусство, живопись, музыка, культура, трансцендентализм, Кант, Мамардашвили

Abstract: The purpose of this article is to reveal how aesthetics is embedded in the way of substantiating metaphysics as a science, how its thinking skills are honed during the "rehearsal of the beginning" carried out on the stage of the "Critique of Pure Reason". The aesthetic voice is expressed in a metaphysical discourse involving a dispute about the foundations of knowledge, these foundations themselves are explicated at a fundamental level by the consciousness of changing proportions – these initial aesthetic categories. In this context, it is necessary to reveal the role of aesthetics as a fundamental philosophical science, to raise its originality to theoretical consciousness by reflection. Here, first of all, the question arises about the meaning of the image of aesthetics, which is on the other side of the canvas, about the relationship of aesthetic attitudes and the world concept of philosophy.   The main conclusions of the study are the provisions on aesthetics as the metaphysics of a work that produces infinity, expressing the "musical identity of all things" in the aesthetic facet of the world concept of philosophy. Aesthetics is also the feeling of the ideas of the original reality, the spiritual contemplation of superexperienced, supersensible grounds; this metaphysical a posteriori is precisely the primordial freedom of all creation, the freedom of art in contact with nature. Aesthetics is initially immersed in the fabric of metaphysical reflection, which in some cultural traditions is described as creative. And for aesthetics, the question is important, what is the structure of this principle, what is the way of dressing its mental tissue.

Keywords: transcendentalism, culture, music, painting, art, aesthetics, metaphysics, Philosophy, Kant, Mamardashvili

Аннотация: Статья посвящена философии промышленного дизайна как важнейшего направления эстетической и инженерной деятельности людей, формирующей облик современного общества. Объектом исследования стал промышленный дизайн, а его предметом – философские основания промышленного дизайна. Была поставлена цель выявить философскую сущность промышленного дизайна в гносеологическом, онтологическом и антропологическом измерениях. Уделяется внимание историческим аспектам промышленного дизайна, позволяющим точнее понять сущность данного явления. В поле зрения автора входит и современный промышленный дизайн, который по своей философии характеризуется яркой антиглобалистской направленностью. Отмечается, что философское понимание промышленного дизайна способствует осознанию особенностей его исторического развития.   Основным выводом проведённого исследования является то, что промышленный дизайн имеет определенное философское наполнение, связанное с тяготением не только к эстетической стороне реальности, но и к ее аксиологическому и этическому выстраиванию. Важна гносеологическая проблематика промышленного дизайна: продукты выступают как носители определенных познаний и концепций, аккумулируют культурный опыт человечества. Антропологическая проблематика дизайна связана с моделью человека-творца и человека – адресата деятельности. Научная новизна исследования состоит в понимании вещи как продукта промышленного дизайна, являющегося системным проектом, развивающегося в пространстве и во времени. В своем существовании вещь объединяет наличность и «служение», самостоятельную данность и значимость для человека.

Ключевые слова: дизайн, промышленный дизайн, гносеология дизайна, онтология дизайна, антропология дизайна, вещь, предмет, форма, значение, потребление

Abstract: The article is devoted to the philosophy of industrial design as the most important area of aesthetic and engineering activity of people, shaping the appearance of modern society. The object of the study is industrial design, and its subject is the philosophical foundations of industrial design. The goal of the study is to identify the philosophical essence of industrial design in epistemological, ontological and anthropological dimensions. Attention is paid to the historical aspects of industrial design, which allows us to more accurately understand the essence of this phenomenon. The author’ also considered modern industrial design, which in its philosophy is characterized by a strong anti-globalist orientation. It is noted that the philosophical understanding of industrial design contributes to the understanding of the features of its historical development. The main conclusion of the study is that industrial design has a certain philosophical content associated not only with the aesthetic side of reality, but also with its axiological and ethical structure. The epistemological problems of industrial design are important: products act as carriers of certain knowledge and concepts and accumulate the cultural experience of mankind. Anthropological problems of design are associated with the model of a human creator and a human recipient of activity. The scientific novelty of the research lies in the understanding of industrial design, which is a systemic object, developing in space and time. In its existence, this object combines presence and “service”, independent givenness and significance for a person.

Keywords: meaning, form, subject, thing, anthropology of design, ontology of design, epistemology of design, industrial design, design, consumption

Аннотация: Предметом исследования являются концепты "метафилософии" в работах нескольких современных отечественных и зарубежных ученых-метафилософов. Актуальность статьи обусловлена наличием разнообразия метафилософских концепций, которые, преследуя одну общую цель – понять и объяснить, что есть философия, приходят к различным и зачастую, противоречивым выводам. В статье преследуется цель сравнить метафилософские концепции отечественных и зарубежных авторов (Т. И. Ойзермана, М. К. Мамардашвили, Ж. Делеза и Ф. Гваттари, Т. Уильямсона и Н. Решера) по определенным критериям. В рамках поставленной задачи предполагается выявить сущностные характеристики понятия «философии» перечисленных авторов и предложить вариант типологии современных концепций метафилософии. В статье используется метод компаративистского анализа. Новизна исследования заключается в том, что автор, анализируя существующие типологии метафилософских концепций, (по понятийному и по методологическому признаку), предлагает третий вариант типологии – по отношению к возможности прогресса в философии и ее перспективах. Автор обращает внимание, что понимание метафилософии в концепциях рассматриваемых ученых (Ойзермана, Уильямсона, Решера, Делез и Гваттари) обнаруживает интересные параллели и столкновения. Автор приходит к выводу, что, для того, чтобы глубже понять природу метафилософии, необходимо выявить сущностные характеристики понятия метафилософии в концепциях разных ученых. Картина метафилософии оказывается разнообразной и противоречивой, ведь согласно рассмотренным авторам, метафилософия -«кабинетна»; - плюралистична; - «апорична»; - саморефлексивна; - диалектична; - находится в постоянном развитии; - руководствуется принципами прагматизма и эффективности; -способна давать удовлетворительные ответы на актуальные вопросы; -не является абсолютно рациональной, но содержит элемент интуиции.

Ключевые слова: метафилософия, философия философии, компаративный анализ, прогресс в философии, типология, методология философии, диалектика, Ойзерман, Мамардашвили, сущность метафилософии

Abstract: The subject of the study is the concepts of "metaphilosophy" in the works of several modern domestic and foreign scientists-metaphilosophists. The relevance of the article is due to the presence of a variety of metaphilosophical concepts, which, pursuing one common goal – to understand and explain what philosophy is, come to different and often contradictory conclusions. The article aims to compare the metaphilosophical concepts of domestic and foreign authors (T. I. Oizerman, M. K. Mamardashvili, J. Deleuze and F. Guattari, T. Williamson and N. Rescher) according to certain criteria. Within the framework of the task, it is proposed to identify the essential characteristics of the concept of "philosophy" of the listed authors and to propose a variant of the typology of modern concepts of metaphilosophy. The article uses the method of comparative analysis. The novelty of the research lies in the fact that the author, analyzing the existing typologies of metaphilosophical concepts (on a conceptual and methodological basis), offers a third variant of the typology in relation to the possibility of progress in philosophy and its prospects. The author draws attention to the fact that the understanding of metaphilosophy in the concepts of the scientists under consideration (Oiserman, Williamson, Rescher, Deleuze and Guattari) reveals interesting parallels and collisions. The author comes to the conclusion that in order to better understand the nature of metaphilosophy, it is necessary to identify the essential characteristics of the concept of metaphilosophy in the concepts of different scientists. The picture of metaphilosophy turns out to be diverse and contradictory, because according to the authors considered, metaphilosophy is "cabinet"; - pluralistic; - "aporic"; - self-reflexive; - dialectical; - is in constant development; - guided by the principles of pragmatism and efficiency; - able to give satisfactory answers to current questions; - is not absolutely rational, but contains an element of intuition.

Keywords: mamardashvili, Oiserman, dialectics, methodology of philosophy, typology, progress in philosophy, comparative analysis, philosophy of philosophy, metaphilosophy, the essence of metaphilosophy

Аннотация: В статье речь идет о трактовке Хайдеггером античной онтологии, в которой бытие осмыслялось в смысле изготовленности. Что это за истолкование и почему оно так важно? До недавнего времени ответить на эти вопросы было довольно трудно, поскольку соответствующие тексты лишь в последние годы стали достоянием общественности, а потому еще не вполне освоены в хайдеггероведении. Соответственно, даже весьма полезные работы, в которых освещается тематика изготовленности у Хайдеггера, больше фокусируются на вопросе о технике и не рассматривают становление данной проблематики, а потому и не касаются ее по существу.     В 1921–1924 гг. Хайдеггер плотно занимался Аристотелем и на протяжении четырех лет подряд читал лекции о своем любимом философе. Именно в этот период он начинает трактовать бытие у Стагирита как бытие-изготовленное, бытие-произведенное (das Hergestelltsein), после чего распространяет эту интерпретацию на всю античную и средневековую философию. Это весьма примечательный момент с точки зрения методологии, который характеризует Хайдеггера как историка философии. В данной статье автор рассматривает трактовку Хайдеггером античной онтологии, выявляя ее слабые стороны. В частности, ошибочной является экстраполяция онтологии Аристотеля на всю античную и средневековую философию, так же как ошибочна и трактовка Хайдеггером понятия сущности в греческой мысли.

Ключевые слова: Бытие, пред-обладание, онтология, античность, Хайдеггер, Аристотель, Платон, забота, движение, изготовление

Abstract: The article deals with Heidegger’s interpretation of antique ontology, in which Being was conceptualized in terms of production. What is this interpretation and why is it so important? Until recently, it has been difficult to answer these questions, since the texts in question have only in recent years become publicly available, and therefore have not yet been fully absorbed in Heideggerian-studies. Consequently, even the very useful works that cover the subject of production-theme in Heidegger focus more on the question of technique and do not consider the formation of this problematic, and therefore do not deal with it substantively. In the years 1921-1924, Heidegger was closely involved with Aristotle and lectured on his favorite philosopher for four years. It was during this period that he began to interpret Being in Aristotle as being-made, being-produced (das Hergestelltsein), and then extended this interpretation to the whole of ancient and medieval philosophy. This is a very remarkable moment in terms of methodology that characterizes Heidegger as a historian of philosophy. In this article, the author examines Heidegger’s interpretation of ancient ontology, revealing its weaknesses.

Keywords: production, movement, care, Plato, Aristotle, Heidegger, antiquity, ontology, pre-having, Being

Аннотация: Предметом исследования в данной статье является вопрос о возможности формализации общей теории систем, то есть превращения ее в язык описания систем любой природы с однозначно определенными лексическими единицами и правилами. Для ответа на этот вопрос в статье рассматривается явление семантической неопределенности языков, обеспечивающее за счет многозначности лексических единиц гибкость формируемых лексических конструкций. Также предметом исследования становится практика цитирования вне контекста – явления, допустимость которого обусловлена изоморфизмом лексических конструкций, а также творческим характером познавательного процесса, в котором результат познания заранее неизвестен, а значит неизбежно изменение интерпретации используемых понятий. Проведенные исследования позволяют констатировать, что общая теория систем не может быть исключительно прикладной теорий, а должна быть дополнена онтологической составляющей. В этом случае, она становится философской теорией, для которой полная формализация невозможна без потери функциональности. В результате общая теория систем неизбежно должна сохранять определенную семантическую неопределенность. Эта неопределенность, однако, может быть уменьшена за счет трансляции в универсальность и обобщенность понятий. Кроме того, возможна и в некоторых случаях необходима формализация отдельных составляющих общей теории систем, в частности ее онтологической составляющей - метафизики материального бытия.

Ключевые слова: общая теория систем, формализация, лексические единицы, язык, семантическая неопределенность, цитирование, контекст, изоморфизм, интерпретация понятий, онтология

Abstract: The subject of research in this article is the question of the possibility of formalizing the general theory of systems, that is, turning it into a language for describing systems of any nature with unambiguously defined lexical units and rules. To answer this question, the author considers the phenomenon of semantic indeterminacy of languages, which ensures the flexibility of formed lexical constructions due to the multivalence of lexical units. Also the subject of the research is the practice of quoting out of context – a phenomenon, the admissibility of which is conditioned by the isomorphism of lexical constructions, as well as by the creative nature of the cognitive process, in which the result of cognition is unknown in advance, and thus the change of interpretation of the used concepts is inevitable. The conducted research allows us to state that the general theory of systems cannot be exclusively an applied theory, but should be supplemented with an ontological component. In this case, it becomes a philosophical theory, for which full formalization is impossible without loss of functionality. As a result, general systems theory must inevitably retain a certain semantic uncertainty. This uncertainty, however, can be reduced by translation into universality and generalization of concepts. Besides, it is possible and in some cases necessary to formalize separate components of the general theory of systems, in particular, its ontological component - the metaphysics of material existence.

Keywords: interpretation of concepts, isomorphism, context, citation, semantic uncertainty, language, formalization, lexical units, general systems theory, ontology

Аннотация: Объектом исследования выступает университетский квартал как социокультурный феномен. Предмет исследования – формы культурного взаимодействия университетского квартала и города. Использование компаративистского и типологического методов позволило выделить и описать четыре формы университетского присутствия в пространстве города, группирующиеся вокруг двух базовых направлений. Первое направление предполагает приоритетность университета по отношению к городу, что порождает такую форму их взаимодействия как «университетский город». В этом случае университетская деятельность, по сути выполняет, роль экономического базиса городской жизнедеятельности. Второе направление, для которого характерна лидирующая роль города, представлено студенческим кварталом, кампусом, университетским кварталом. И в данном случае можно говорить о «врастании» университета в городское пространство, которое имеет как свои положительные, так и отрицательные стороны. Отдельное внимание уделено университетскому кварталу, необходимость которого связана с расширением сферы взаимодействия университета с городским сообществом. Соединяя в себе проектный характер, открытость, гибкую адресность, он демонстрирует больший потенциал по сравнению с традиционными вариантами. В свою очередь проект университетского квартала может быть представлен различными взаимодополняющими вариантами. Анализ самарского опыта его проектирования позволил выявить две перспективные формы его реализации: выстраивание общегородского университетского пространства и актуализация исторического прошлого на базе имеющихся университетских ресурсов.

Ключевые слова: город, городское пространство, университет, университетский квартал, кампус, университетский город, университетское присутствие, студенческий квартал, история, прошлое

Abstract: The object of the study is the university quarter as a socio-cultural phenomenon. The subject of the study is the forms of cultural interaction between the university quarter and the city. The use of comparative and typological methods made it possible to identify and describe four forms of university presence in the city space, grouped around two basic directions. The first direction assumes the priority of the university in relation to the city, which gives rise to such a form of their interaction as a "university city". In this case, university activity, in fact, fulfills the role of the economic basis of urban life. The second direction, which is characterized by the leading role of the city, is represented by the student quarter, campus, university quarter. And in this case, we can talk about the "growing" of the university into the urban space, which has both its positive and negative sides. Special attention is paid to the university quarter, the need for which is associated with the expansion of the university's interaction with the urban community. Combining the project nature, openness, flexible targeting, it demonstrates greater potential compared to traditional options. In turn, the university quarter project can be represented by various complementary options. The analysis of the Samara experience of its design revealed two promising forms of its implementation: building a citywide university space and updating the historical past on the basis of available university resources.

Keywords: the past, history, student quarter, university presence, university city, campus, university quarter, university, urban space, city

Аннотация: В статье рассматривается содержание человеческого питания, исходя из аксиологического подхода к пониманию культуры: еда может становиться носителем духовности и культурных ценностных смыслов. В связи с чем раскрываются смысловые значения таких понятий, как «культура питания» и «гастрономическая культура». В современной науке повседневная культура питания соотносится с определением «гастрономическая культура», хотя до настоящего времени нет однозначного понимания этого многомерного культурного феномена, который является специфическим атрибутом каждой нации культура. Предметом исследования выступает культура питания в Республике Саха (Якутия). Объектом данного исследования является особенности повседневной культуры питания в Республике Саха (Якутия). Для выявления возможных гастрономических брендов Якутии был проведен пилотный опрос среди жителей Республики Саха (Якутия). Представленная статья актуальна в связи с тем, что в настоящее время в современной культуре наблюдается рост интереса к сфере повседневной культуры питания. Тема еды охватывает все области массовой культуры. Издается множество книг и периодических изданий на кулинарную тематику. Проводятся выставки и конкурсы кулинарного искусства. Активно развивается система общественного питания. И эти вопросы сегодня кажутся актуальными с точки зрения культурологических знаний и заслуживают пристального теоретического изучения.

Ключевые слова: культура, повседневная жизнь, культура питания, пища, кулинарная культура, якутская кухня, гастрономическая культура, национальная кухня, Якутия, народ саха

Abstract: The article examines the content of human nutrition, based on an axiological approach to understanding culture: food can become a carrier of spirituality and cultural value meanings. In this connection, the semantic meanings of such concepts as "food culture" and "gastronomic culture" are revealed. In modern science, everyday food culture correlates with the definition of "gastronomic culture", although to date there is no unambiguous understanding of this multidimensional cultural phenomenon, which is a specific attribute of each regional culture. The subject of the study is the food culture in the Republic of Sakha (Yakutia). The object of this study is the peculiarities of everyday food culture in the Republic of Sakha (Yakutia). To identify possible gastronomic brands of Yakutia, a pilot survey was conducted among residents of the Republic of Sakha (Yakutia). The presented article is relevant due to the fact that currently in modern culture there is a growing interest in the field of everyday food culture. The topic of food covers all areas of popular culture. Many books and periodicals on culinary topics are published. Exhibitions and competitions of culinary art are held. The catering system is actively developing. And these issues seem relevant today from the point of view of cultural knowledge and deserve close theoretical study.

Keywords: Yakutia, national cuisine, gastronomic culture, yakut cuisine, culinary culture, food, food culture, daily life, culture, sakha people

Аннотация: Данное исследование является контрастивным исследованием, в рамках которого осуществляется анализ и сопоставление результатов. Основная его цель заключается в выявлении особенностей в интерпретации понятия «политика» в русской и китайской лингвокультурах, с использованием семантического контекста этого термина. ы сравниваем, как разные аспекты понятия "политика" воспринимаются в каждой из культур, и анализируем их в контексте культурных особенностей, языковых нюансов и исторических факторов. В данном исследовании мы применяем различные научные методы для анализа и сравнения понимания "политики" в русской и китайской культурах. Эти методы включают в себя сравнительно-исторический анализ для изучения исторического контекста, метод обобщения для классификации данных, и метод семантического анализа для понимания значений и коннотаций. Эти методы помогают нам лучше понять сходства и различия в том, как разные культуры воспринимают понятие "политика". Существует множество исследований, посвященных сопоставлению понятий в русском и китайском языках, однако на данный момент наблюдается недостаточное количество лингвокультурологических исследований, которые бы анализировали понимание «политики» в рамках русской и китайской лингвокультур, что обосновывает научную новизну и значимость данного исследования. Полученные результаты данного исследования окажут существенное воздействие на улучшение межкультурного понимания между двумя этими этническими группами. Кроме того, эти результаты могут быть использованы при разработке образовательных программ в области регионоведения и сравнительного изучения культур, а также в процессе обучения соответствующим языкам.

Ключевые слова: Национальная картина мира, Сравнительный анализ, Культура, Языковая картина мира, Россия, Китай, Контрастивное исследование, Контрастивный анализ, Семантика, Концепт

Abstract: This study is a comparative lingocultural research. Its main goal is to identify the peculiarities in the interpretation of the concept of "politics" in Russian and Chinese linguocultures using the semantic context of this term. We compare how different aspects of the concept of "politics" are perceived in each of these cultures and analyze them within the context of cultural features, language nuances, and historical factors. In this research, we employ various scientific methods for analyzing and comparing the understanding of "politics" in Russian and Chinese cultures. These methods include comparative-historical analysis to study the historical context, generalization method for data classification, and semantic analysis method for understanding meanings and connotations. These methods help us better understand the similarities and differences in how different cultures perceive the concept of "politics". While there are numerous studies dedicated to comparing concepts in the Russian and Chinese languages, there is currently a lack of linguocultural studies that analyze the understanding of "politics" within the Russian and Chinese linguocultures. This underscores the scientific novelty and significance of this research. The results of this study will have a significant impact on improving cross-cultural understanding between these two ethnic groups. Furthermore, these results can be used in the development of educational programs in the fields of regional studies and comparative cultural studies, as well as in the process of teaching relevant languages.

Keywords: Semantics, Contrastive analysis, China, Contrastive research, Russia, Language picture of the world, Culture, Comparative analysis, National picture of the world, Concept

Аннотация: Предметом исследования является современное графико-коммуникативное дизайн-решение, в контексте изменения существующих и формирования новых ролей коммуникаторов, трансформации модели коммуникации, формирования семиотического формата коммуникации. Объектом исследования является современный графический и коммуникативный дизайн, а также их традицимонное, цифровое и генеративное субнаправления. Дизайн-решения начинают обладать цифровыми, семиотико-интерактивными и искусственно-интеллектуальными характеристиками. Автор подробно рассматривает такие аспекты темы как: диалоговые, семиотико-интерактивные качества дизайн-решений; цифровые, семиотико-интерактивные дизайн-программные выразительные средства; особенности семиотической-деконструктивности (аналитичности) и семиотической-синтетичности (конструктивности) дизайн-решений в контексте дизайн-деятельности; влияние технико-технологических особенностей инструментария и дизайн-среды (дизайн-системы) на формирование автоматизированных и искусственно-интеллектуальных качеств дизайн-решений. Изучение концептуальной модели семиотико-интерактивного дизайн-решения выполняется в контексте семиотико-интерактивной методологии (набора принципов и стратегий дизайн-деятельности). Основными выводами проведенного исследования является описание концептуальной модели семиотико-интерактивного дизайн-решения, в контексте семиотико-интерактивной методологии, реализуемой в концептуально-генеративном субнаправлении современного графического и коммуникативного дизайна. Основным вкладом автора в исследование темы, является выявление основных компонентов концептуальной модели семиотико-интерактивного дизайн-решения и демонстрация их связи друг с другом в виде целостной модели. Новизна исследования заключается в описании характеристик компонентов, концептуальной модели семиотико-интерактивного дизайн-решения: диалоговый семиотико-интерактивный формат создания инвариантов-концептов и дизайн-решений; версийность дизайн-решений, основанная на семиотическом синтезе дизайн-программ; семиотическая деконструируемость дизайн-решения на макро- и микроуровне; семиотический синтез проектных и художественных дизайн-программ; применение дизайн-программ как инструментов-решений; использование гиперсвязанных возможностей дизайн-среды: истории действий, целостности и непрерывного изменения и развития.

Ключевые слова: дизайн-решение, графический дизайн, коммуникативный дизайн, диалогичность, версийность, деконструктивность, синтетичность, инструмент-решение, гиперсвязность, методология

Abstract: The subject of the research is a modern graphic and communicative design, in the context of changing existing and forming new roles of communicators, transforming the communication model, forming a semiotic communication format. The object of the research is modern graphic and communicative design, as well as their traditional, digital and generative subdirections. Design beginning to have digital, semiotic-interactive and artificially intelligent characteristics. The author examines in detail such aspects of the topic as: dialogical, semiotic-interactive qualities of design solutions; digital, semiotic-interactive design-software expressive means; features of semiotic-deconstructivity (analyticity) and semiotic-synthetics (constructiveness) of design solutions in the context of design activity; the influence of technical and technological features of tools and design-environments (design systems) for the formation of automated and artificially intelligent qualities of design solutions. The study of the conceptual model of a semiotic-interactive design is carried out in the context of a semiotic-interactive methodology (a set of principles and strategies of design activity). The main conclusions of the study are the description of the conceptual model of a semiotic-interactive design solution, in the context of a semiotic-interactive methodology implemented in the conceptual-generative subdirection of modern graphic and communicative design. The author's main contribution to the research of the topic is to identify the main components of the conceptual model of a semiotic-interactive design solution and demonstrate their relationship with each other in the form of a holistic model. The novelty of the research lies in the description of the characteristics of the components, the conceptual model of a semiotic-interactive design solution: a dialogical semiotic-interactive format for creating invariant concepts and design solutions; versioning of design solutions based on the semiotic synthesis of design programs; semiotic deconstruction of design solutions at the macro and micro levels; semiotic synthesis of design and artistic design programs; application of design programs as decision tools; use of hyperconnected capabilities of the design environment: the history of actions, integrity and continuous change and development.

Keywords: tool-solution, synthetics, deconstruction, versionicity, dialogicit, communicative design, graphic design, design-solution, hyperconnectedness, methodology

Аннотация: Предметом данного исследования является процесс вхождения в мир искусства нового объекта – искусства уличной волны. С опорой на метод дискурсивного анализа, предложенный М. Фуко, предпринята попытка определить, через какие дискурсивные высказывания субъекты мира искусства формируют дискурс искусства уличной волны, а также то, как организовано поле высказываний. Субъектом, деятельность которого исследуется, является санкт-петербургский Фонд Inloco, ориентирующийся в своей работе на художников, в чьей творческой карьере присутствует уличный бэкграунд. В статье приведены характеристики того, что в деятельности Фонда можно концептуализировать как высказывание, а также описано, как организуется поле этих высказываний.   В процессе исследования были рассмотрены формы последовательностей, формы сосуществования и процедуры вмешательства. Было выявлено, что опыт уличного творчества представителей искусства уличной волны подвергается модификации под влиянием дискурсивных практик поля современного искусства. Отмечается, что искусство уличной волны существует на стыке двух полей – поля граффити и поля институциализированного искусства. Делается вывод о том, что пограничное положение искусства уличной волны позволяет ему расширять поле современного искусства за счет того, что некогда находилось в поле «неискусства», было извлечено субъектами мира искусства из сферы повседневности и наделено статусом кандидата для оценки.

Ключевые слова: искусство уличной волны, уличное искусство, мир искусства, граффити, дискурc, высказывание, институция, стрит-арт, фонд Inloco, арт-рынок

Abstract: The subject of this study is the process of entering the art world of a new object – the art of the street wave. Based on the method of discursive analysis proposed by M. Foucault, an attempt is made to determine through which discursive utterances the subjects of the art world form the discourse of street wave art, as well as how the field of utterances is organized. The subject whose activity is being investigated is the St. Petersburg Inloco Foundation, which focuses in its work on artists whose creative career has a street background. The article describes the characteristics of what can be conceptualized as a statement in the activities of the Foundation, and also describes how the field of these statements is organized. In the course of the study, the forms of sequences, forms of coexistence and intervention procedures were considered. It was revealed that the experience of street creativity of representatives of the art of the street wave is being modified under the influence of discursive practices of the field of contemporary art. It is noted that the art of the street wave exists at the junction of two fields – the field of graffiti and the field of institutionalized art. It is concluded that the borderline position of street wave art allows it to expand the field of contemporary art due to the fact that it was once in the field of "non-art", was extracted by the subjects of the art world from the sphere of everyday life and endowed with the status of a candidate for evaluation.

Keywords: Inloco Foundation, street art, institution, statement, discourse, graffiti, art world, art of streets, street wave art, art market

Аннотация: В пространстве современного китайского искусства особенно актуальны те направления, которые связаны с соединением национальных традиций и современных тенденций арт-мира. С 1980-х гг. в творчестве ряда авторов стал проявляться интерес к приемам работы по шелку, что было характерно для древней и средневековой живописи на свитках, которую позднее выместили более доступные рисунки по бумаге. На современном этапе такая живопись достигла расцвета и высоко ценится на арт-рынке. Наиболее известными мастерами, занимающимися живописью по шелку, считаются Му Илинь и Дун Вэньчжэн. Анализ их творений позволяет увидеть то, как художники открывали для себя выразительные возможности данного материала, в том числе его прозрачность, преломление, цветовую и тоновую насыщенность. Объектом внимания является китайская традиция живописи по шелку, а предметом – особенности ее развития в начале XXI столетия на примере творчества известных художников и варианты учета ими в композициях приемов, образного строя и выразительных средств старых мастеров. Целью статьи является определение основных тем и художественных средств, которыми пользуются современные художники в работах по шелку, а также варианта интеграции в их творчество этнокультурного компонента.

Ключевые слова: китайская живопись, шелк, живопись на свитке, современное искусство, художественная форма, цвет в искусстве, арт-рынок, Му Илинь, Дун Вэньчжэн, традиции и инновации

Abstract: In contemporary Chinese art the national traditions and modern trends of the art world are especially relevant. Since the 1980s, in the works of a number of authors, interest began to manifest itself in the techniques of silk work, which was characteristic of ancient and medieval painting on scrolls, which was later replaced by more accessible drawings on paper. At the present stage, such painting has reached its heyday and is highly appreciated in the art market. The most famous masters engaged in silk painting are Mu Yilin and Dong Wenzheng. The analysis of their creations allows us to see how the artists discovered the expressive possibilities of this material, including its transparency, refraction, color and tone saturation. The object of attention is the Chinese tradition of painting on silk, and the subject is the features of its development at the beginning of the XXI century on the example of the work of famous artists and the options they take into account in the compositions of techniques, figurative structure and expressive means of the old masters. The purpose of the article is to identify the main themes and artistic means that modern artists use in their silk works, as well as the option of integrating an ethno-cultural component into their work.

Keywords: Mu Yilin, art market, color in art, art form, contemporary art, painting on a scroll, silk, chinese painting, Dong Wenzheng, traditions and innovations