Аннотация: Предметом исследования является потенциал игры как способа производства знания в современном музее. Понятие музея в европейской культуре проходило множество трансформаций на протяжении веков — от греческих мусейонов до современных музейных практик, подразумевающих рост включенности аудитории. Музей — не просто хранилище предметов, не только пространство для хранения культурных ценностей. Это сложное интеллектуальное и эмоциональное поле, в котором происходит постоянная игра между прошлым и настоящим, между объектом и наблюдателем, между формой и смыслом. Его определение нестабильно, оно трансформируется в зависимости от исторического контекста, общественных запросов и философских концепций. Такой «разрыв» между функцией и содержанием делает музей особенно интересным объектом для исследования. В этой работе мы предприняли попытку рассмотреть музейную деятельность через призму игры, отталкиваясь от идей Йохана Хейзинги, согласно которому игра является основой культуры и предпосылкой к возникновению большинства социальных институтов. В качестве общей теоретической рамки для описания музейной деятельности был проведен сравнительный анализ концепций Н. Федорова и Дж. Агамбена, которые позволяют нам рассмотреть музей и процессы сакрализации и десакрализации, которые могут в нём происходить. Для рассмотрения музея была также применена методологическая перспектива Мишеля Фуко. Новизна исследования заключается в том, что игра рассматривается не в качестве вспомогательного инструмента популяризации знания или развлекательной функции, а в качестве самодостаточного опыта. С опорой на работы Й. Хейзинга и Р. Кайуа показано, как в различных видах музейной деятельности прослеживается игровая природа. Игровой природе музея противопоставлена музеефикация по Дж. Агамбену — глобальный процесс сакрализации, который распространился на все сферы человеческой жизни и привел к невозможности человека пользоваться собственным опытом. Противостоять сакрализации, а именно вывести человечество из сферы сакрального, можно лишь путем профанации. Инструментом такой профанации, согласно Агамбену, является игра. Перспективное значение для дальнейших исследований представляет вопрос о том, как игре может быть возвращено её истинное значение — возвращение человеку возможности проживать собственный опыт и, в частности, возможность сделать музей пространством такого проживания.

Ключевые слова: музей, игра, дискурс, профанация, сакрализация, соучастие, Агамбен, Федоров, Фуко, Хейзинга

Abstract: The subject of this research is the potential of play as a means of producing knowledge in the modern museum. The concept of the museum in European culture has undergone numerous transformations over the centuries—from the Greek museions to contemporary museum practices that imply an increase in audience engagement. A museum is not just a repository of objects, nor merely a space for storing cultural values. It is a complex intellectual and emotional field where a constant interplay occurs between the past and the present, between the object and the observer, between form and meaning. Its definition is unstable and transforms depending on the historical context, societal demands, and philosophical concepts. This "gap" between function and content makes the museum an especially interesting subject for research. In this work, we have attempted to view museum activities through the lens of play, based on the ideas of Johan Huizinga, who posited that play is the foundation of culture and a prerequisite for the emergence of most social institutions. A comparative analysis of the concepts of N. Fedorov and G. Agamben was conducted as a general theoretical framework for describing museum activities, allowing us to examine the museum and the processes of sacralization and desacralization that may occur within it. The methodological perspective of Michel Foucault was also applied in the examination of the museum. The novelty of the research lies in the consideration of play not as an auxiliary tool for popularizing knowledge or as an entertainment function, but as a self-sufficient experience. Drawing on the works of Huizinga and R. Caillois, it is shown how the playful nature can be traced in various types of museum activities. The playful nature of the museum is contrasted with the musealization according to G. Agamben—a global process of sacralization that has spread to all spheres of human life and has led to the impossibility of individuals utilizing their own experiences. The only way to counter sacralization, namely to extract humanity from the sacred realm, is through profanation. According to Agamben, play is the instrument of this profanation. A forward-looking question for further research is how play can be returned to its true significance—reinstating the individual's ability to experience their own life and, specifically, the potential to make the museum a space for such experiences.

Keywords: Huizinga, Foucault, Fedorov, Agamben, assembly, sacralization, profanation, discourse, play, museum