Общие черты орнамента «морские волны и утёсы» на фарфоре и текстиле династий Мин и Цин

Чжан Чи ORCID: 0009-0004-0309-7394 аспирант; институт дизайна и искусств; Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна 194295, Россия, г. Санкт-Петербург, пр-т Художников, 16А ZHANG CHI Postgraduate student; Institute of Design and Arts; St. Petersburg State University of Industrial Technologies and Design 194295, Russia, St. Petersburg, Prospekt of Artists, 16A alisa26c@yandex.com

Введение

Китайское традиционное декоративно-прикладное искусство имеет долгую историю, в которой сформировался разнообразный спектр орнаментов, обладающих не только высокой эстетической ценностью, но и большим символическим значением. Среди них особенно выделяются «морские волны и утёсы» (海水江崖纹), широко распространённые в оформлении фарфора и текстильных изделий эпохи Мин и Цин. Этот узор, сочетая динамику бушующих волн и монументальность скалистых утёсов, отличается высокой художественной выразительностью и глубоким смысловым наполнением, занимая важное место в традиционном искусстве. Он часто встречается на минском фарфоре и на дворцовых одеждах маньчжурской знати эпохи Цин. Узор отличается строгой каноничностью композиции.
«Морские волны и утёсы» имеют уравновешенное композиционное построение, объединяющее движение и статичность: волнообразные линии морской глади передают изменчивость и ритмичность, тогда как устойчивые массивные скалы символизируют вечность и непоколебимость власти. Этот узор нёс благопожелательный смысл, например, идеи «мира на четырёх морях» и «непоколебимого государства». Он был особенно востребован в рамках конфуцианской ритуальной системы, украшая как императорские предметы быта, так и официальные церемониальные костюмы.
В эпохи Мин и Цин узор «морские волны и утёсы» стал использоваться не только в фарфоровом декоре, но и на текстильных изделиях. В процессе его распространения различные материалы и техники способствовали появлению уникальных стилистических вариаций. Например, на фарфоре эпохи Мин узор чаще всего исполняли в технике подглазурной кобальтовой росписи, которая выглядела лаконично и одновременно выразительно благодаря сине-белой гамме. В то же время на текстильных изделиях эпохи Цин этот мотив создавался при помощи сложных техник жаккардового ткачества, шёлковой вышивки и золотого шитья, что обеспечивало богатую цветовую палитру и визуальный эффект многослойности.

Фарфор и текстиль отражает тесное взаимодействие между материальной и духовной культурами эпох Мин и Цин. Однако, в академических исследованиях до сих пор недостаточно освещены вопросы эволюции стиля данного узора в разных видах искусства, а также его символическая функция в различных контекстах. Бай Яньхуэй в своём исследовании анализирует особенности узора «морские волны и утёсы», уделяя внимание его художественной выразительности и символической составляющей в культуре династий Мин и Цин ^[1]. У Юйчжэнь предлагает новые формы применения данного узора в современном дизайне одежды, включая его размещение в углах и по краям тканей ^[2]. Лю Сяоцяо исследует его использование в современном ювелирном искусстве, подчёркивая культурное значение и свойственную ему способность эмоционально впечатлять, способствующую созданию художественной идентичности изделий ^[3]. Существующие исследования в основном сосредоточены на изучении символической составляющей данного узора в узком контексте (обычно императорские одежды) или на его стилистической стандартизации, однако отсутствует систематическое сравнение различий и сходств применения «морских волн и утёсов» на фарфоре и текстиле.

С точки зрения семиотики и теории культурной трансмиссии объект исследования можно рассматривать как символ, который распространялся в разные периоды истории, адаптируясь к действительности в новых художественных формах. Однако, механизмы его межмедиального распространения и трансформации требуют дальнейшего исследования. Работа направлена на восполнение данного пробела посредством сравнительного анализа узора в различных видах искусства.

Исследование систематизирует данные исторических хроник, трактатов и современных научных работ, формируя историческую перспективу эволюции узора «морские волны и утёсы» и его теоретическую интерпретацию.

В качестве примеров рассматриваются предметы из собраний музея Гугун (故宫博物院) и других ведущих музеев. Особое внимание уделяется анализу композиции, цветовых решений и технологических особенностей исполнения узора.
Комбинируя два вышеуказанных подхода, исследование стремится объединить макроисторический анализ с детальным изучением художественно-технологических характеристик узора.

Теоретическая основа работы базируется на семиотике и материальной культуре в контексте теории культурной трансмиссии, что позволяет проанализировать механизмы адаптации узора в различных видах искусства. В частности, исследование стремится выявить, каким образом символическая значимость сохранялась и изменялась в зависимости от среды воспроизведения, и почему этот узор, обладая сакральной и ритуальной функцией в прошлом, продолжает существовать в современном дизайне.

В рамках данной работы поставлены следующие исследовательские задачи:
рассмотреть эволюцию узора «морские волны и утёсы» в ходе истории и определить его первоначальные культурные значения; провести сравнительный анализ композиционных, колористических и технологических особенностей исполнения данного узора на китайском фарфоре и текстиле эпох Мин и Цин; выявить межмедиальные трансформации узора и определить, какие элементы его традиционной формы сохранились, а какие подверглись изменениям с появлением новых контекстов; исследовать пути наследования и переосмысления узора в современном текстильном дизайне, включая его адаптацию в модной индустрии, интерьерном декоре.

Настоящее исследование стремится не только углубить научное понимание эволюции узора «морские волны и утёсы», но и расширить перспективу изучения традиционного китайского декора в контексте межмедиального взаимодействия. Помимо этого, работа предлагает практически ориентированные выводы, которые могут быть полезны для дизайнеров, исследующих способы интеграции традиционных орнаментов в современные художественные и коммерческие проекты.

Результаты исследования могут внести вклад в изучение культурной преемственности традиционных китайских узоров, а также предложить новые идеи по интеграции классического декоративно-прикладного искусства в глобальный дизайн-контекст.

Художественные и культурные особенности узора «морские волны и утёсы» в оформлении фарфора и текстиля

Особенности композиции узора

В эпохи Мин и Цин узор «морские волны и утёсы» в оформлении фарфора и текстиля демонстрирует сочетание статичного и динамичного. Первоначально он широко использовался на фарфоре, где исполнялся в виде непрерывных круговых волн с возвышающимися скалами, отличаясь визуальной глубиной и пространственной динамикой. В текстильном искусстве, особенно в нижней части халатов мандаринов (чиновников) династии Цин, данный узор располагался на краях одежды, создавая впечатление уравновешенности.
На фарфоре особенности исполнения узора варьировались в зависимости от исторического периода. Например, в эпоху Юнчжэн (1723–1735 гг.) на сине-белых фарфоровых изделиях узор морских волн часто создавался с помощью повторения геометрических форм, подчёркивающего их динамичность. Использование разных оттенков синего добавляло визуальной глубины ^[13]. В то же время на халатах мандаринов эпохи Цин узор создавался симметричным расположением скал и волн, что символизировало величие, а также стабильность императорской власти ^[24].
Таким образом, композиционные решения для фарфора и текстиля подчиняются единой идее сочетания динамики и устойчивости: волны символизируют движение и изменение, а горы стабильность и прочность, что делает этот узор универсальным символом.

Адаптация цветовых решений и технологий в разных медиумах

Несмотря на общие черты, колористические решения и техники исполнения узора на фарфоре и текстиле имеют свои особенности.

На фарфоровых сине-белых изделиях династий Мин и Цин узор создавался при помощи кобальтовой подглазурной росписи. Для полихромного фарфора использовались дополнительные цвета с целью усиления декоративного эффекта.

На императорских халатах династии Цин узор вышивался золотыми нитями. Также применялись сложные техники жаккардового ткачества, позволяющие добиться эффекта визуальной многослойности волн ^[4].

Различия техник также влияют на восприятие узора. На фарфоре роспись позволяет создать игру оттенков и их плавных переходов, усиливающих ощущение движения воды. В текстиле, напротив, применение разноцветных шёлковых нитей и сложных швов формирует чёткие контуры и рельеф, подчёркивая глубину и объёмность ^[8].
И для фарфора, и для текстиля используются контрастные колористические решения, а также сложные ремесленные техники, благодаря чему узор приобретает глубину.

Символическое значение узора и его трансформация

Узор «морские волны и утёсы» несёт в себе не только художественную, но и символическую функцию, отражая идеи императорской власти и устойчивого государственного порядка. Однако его смысл и применение изменялись в ходе истории.
В эпохи Мин и Цин данный узор использовался на императорском фарфоре и халатах мандаринов, символизируя стабильность государства и долговечность династии. Например, на лунпао императоров Цин мотивы морских волн сочетались с образом дракона, усиливая сакральный статус правителя ^[26].

Распространение среди ремесленников

Со временем применение узора перешло из придворного искусства в народное ремесло. Процесс особенно затронул фарфор и повседневную одежду. Появились новые элементы, такие как облака, журавли, восемь триграмм Багуа, что усилило символический посыл благополучия ^[23].

В последние десятилетия «морские волны и утёсы» стали активно использоваться в современной моде, дизайне интерьеров и на сувенирной продукции, адаптируясь к новым художественным тенденциям. Так, например, на саммите АТЭС в 2014 году узор был включён в дизайн национальной одежды, представляя сочетание традиций и современных стилистических тенденций.
Описанная выше эволюция показывает, что «морские волны и утёсы» не только сохраняют свои исконные символические составляющие, но и адаптируются к изменяющимся культурным контекстам.

Применение узора «морские волны и утёсы» в современном дизайне

С изменением китайского общества и развитием новых дизайнерских концепций узор «морские волны и утёсы» постепенно трансформировался из императорского символа в более универсальный культурный знак. Его символическое значение ослабло, но художественные особенности, отражающие культурную идентичность, продолжают сохраняться в современном дизайне. Ниже рассматривается, как этот традиционный узор, использовавшийся на императорских предметах быта и одежде династий Мин и Цин, перешёл в сферу текстильного дизайна и предметов интерьера сегодняшнего дня, приобретая новые художественные формы в актуальном контексте.

Эволюция традиционного орнамента в современном дизайне

Изначально узор «морские волны и утёсы» широко использовался для декора фарфора и текстильных изделий эпох Мин и Цин. Особенно это касалось придворных одежд и предметов быта. Благодаря тому, что значительное количество этих изделий было сохранено в музеях, узор остаётся одним из наиболее узнаваемых в обществе символов китайского декоративно-прикладного искусства.
По сравнению с традиционными «императорскими» художественными решениями, современный дизайн делает акцент на визуальной привлекательности и культурной самоидентификации, а не на политическом значении узора.
Кроме того, его использование на новейшем фарфоре значительно сократилось – дизайнеры чаще отдают предпочтение минимализму и абстрактным интерпретациям, а не классическим композициям с детально прорисованными волнами и скалами.

Эта трансформация обусловлена различием в доступных материалах и технологических возможностях. На традиционном фарфоре узор обычно создавался с помощью сине-белой росписи и полихромной глазури, что подчеркивало гибкость линий и глубину композиции.
В современном текстиле дизайнеры используют жаккардовое ткачество, цифровую печать, вышивку. Это позволяет добиться разнообразных фактур и сложных цветовых переходов.
Развитие современных технологий позволило более свободно адаптировать узор к разным типам изделий, интегрируя его в современный дизайнерский контекст.

Применение в одежде и аксессуарах

Наибольшее распространение узор «морские волны и утёсы» получил в современном текстильном дизайне, особенно в сфере моды и изготовления декоративных изделий. В последние годы возрос интерес к «новой китайской моде» (新中式, «синь чжунши»), в которой традиционные мотивы сочетаются с современными силуэтами и материалами. «Морские волны и утёсы» используются в дизайне вечерних нарядов, традиционных платьев ципао, повседневных вещей и спортивной экипировки.
Например, известные китайские бренды Li-Ning и Peacebird интегрировали стилизованные волны и скалы в дизайн спортивной одежды, худи и футболок, создавая особый урбанистический стиль. Мода позволяет молодому поколению китайцев идентифицировать себя как часть национальной культуры, а также способствует развитию глобального тренда «Guochao» (国潮, «национальная волна»).

Применение в дизайне упаковок товаров и сувениров

В этом десятилетии узор стал активно использоваться как украшение сувенирной и дизайнерской продукции.
Культурные учреждения, такие как музей Гугун и Сучжоуский музей, выпустили коллекции аксессуаров, канцелярии, текстиля и посуды с мотивами морских волн и утёсов.
Дизайнеры предметов интерьера включают узор в оформление фарфоровых сервизов, настенных панно, декоративных подушек и ковров, создавая эффектное сочетание традиционных элементов с современным минимализмом.
В индустрии производства упаковок (например, для элитного чая, духов, ювелирных изделий) мотив морских волн и утёсов активно применяется с целью украсить коробки и флаконы, подчёркивая связь продукции с традиционной китайской культурой.

Дизайнерские инновации и культурная устойчивость

Применение «морских волн и утёсов» в современном дизайне демонстрирует не только их художественную ценность, но и способность традиционной культуры адаптироваться к новым реалиям. Современные дизайнеры упрощают узор, используя геометризацию и абстракцию. Например, на текстиле он часто встречается в виде лаконичных линий, напоминающих японский минимализм, что делает его более универсальным и адаптивным.

Кросс-медийное применение и цифровые технологии

С развитием цифрового искусства и новых технологий узор «морские волны и утёсы» вышел за пределы традиционного текстиля и фарфора.
Цифровые художники используют традиционные китайские узоры в криптоискусстве, создавая уникальные NFT-токены.
При помощи 3D-печати и интерактивного дизайна узор внедряется в отделку одежды с изменяемой гаммой, интерактивные панно и даже архитектурные проекты.

Национальная идентичность и глобальная популяризация

В последние годы Китай активно развивает культурную политику, направленную на популяризацию традиционных элементов в мировом дизайне.
Например, на Зимних Олимпийских играх 2022 года в Пекине узор «морские волны и утёсы» был использован в дизайне официальных костюмов и сувениров, что подчёркивает его включённость в национальный художественный код.

Заключение

Узор «морские волны и утёсы», являясь важной частью традиционного китайского декоративно-прикладного искусства, получил широкое распространение на фарфоре и текстильных изделиях династий Мин и Цин. В течение веков он постепенно развивался и значительно эволюционировал. Связанная с ним система социальной иерархии постепенно исчезла. Хотя после падения династии Цин в начале XX века этот узор перестал использоваться в официальных нарядах, он сохранился на многочисленных артефактах и стал важным объектом изучения и вдохновения для последующих поколений. В современной эпохе узор «морские волны и отвесные скалы» рассматривается как символ традиционной китайской культуры и вновь востребован дизайнерами. В данной работе, используя искусствоведческий и культурологический виды анализа, исследование музейных коллекций, а также методы семиотики и теории культурной коммуникации, был проведён комплексный разбор происхождения, формирования стиля, межмедиального распространения и современной интерпретации данного узора, что позволило раскрыть его трансформацию от императорского символа к элементу массовой культуры, а также современного декоративного искусства.
Исследование показывает, что в эпоху Мин и Цин узор «морские волны и утёсы» имел глубокое символическое значение, связанное с укреплением позиций власти, пожеланиями благополучия и идеей единства государства. Он широко использовался на императорских одеяниях, ритуальных сосудах и придворных церемониальных предметах. Сравнительный анализ применения узора на фарфоре и текстильных изделиях выявил как общие черты визуального исполнения (например, симметричная композиция, сочетание динамики и статики), так и различия, обусловленные материалами и техниками создания. На фарфоре узор создавался с помощью сине-белой росписи и полихромной глазури, что позволяло передать текучесть линий, в то время как на текстиле он реализовывался через вышивку и жаккардовое ткачество, часто дополняясь золотой нитью. Это придавало ему особую утончённость и статичность.
В современном обществе, с изменением политического контекста, символическое значение узора стало слабее, но его культурная роль и художественные особенности начали быть более выраженными. В новейшем дизайне узор «морские волны и утёсы» демонстрирует двойственную тенденцию – реконструкцию традиции и культурную инновацию.
С одной стороны, его применение на современном фарфоре сокращается, но в текстильной промышленности, модной индустрии и дизайне интерьера, напротив, наблюдается активное развитие. Дизайнеры используют цифровую печать, жаккардовое ткачество, 3D-печать и другие передовые технологии, адаптируя традиционный узор к новому визуальному языку.
С другой стороны, подъём движения «Guochao» («национальная волна») способствует возрождению традиционных мотивов в массовой культуре. Узор «морские волны и утёсы» как важный символ китайского наследия широко применяется в рамках высокой моды, упаковок премиальных товаров и интерьерной продукции, становясь ключевым визуальным элементом культурной идентичности и самовыражения Китая на глобальном уровне.