Перевести страницу на:  
Nota Bene. Books, journals, publishing technologies.
Please select your language to translate the article


You can just close the window to don't translate ☒
Библиотека
 ваш профиль
Creative Commons License CC-BY-NC Статья опубликована с лицензией Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License (CC BY-NC 4.0) – Лицензия «С указанием авторства – Некоммерческая».
Вернуться к содержанию

Культура и искусство
Правильная ссылка на статью:

Л. Кёпник Фашизм и парадоксы кинематографического времени

Аннотация: в статье рассматривается вопрос о том, насколько национал-социализм и итальянский фашизм были созданы посредством кино и насколько большое значение они придавали кино, какую роль играл кинематограф в пропаганде политически нужных символов и эмоций, какие были выработаны ответы на парадоксы кинематографического времени. Автор исходит из того, что и нацистская, и фашистская идеология обращались к логике эпохи кинематографа в надежде связать настоящее с какой-то более крупной идеологической необходимостью, и аргументирует свою позицию, анализируя «Первый манифест футуризма» Филиппо Томмазо Маринетти 1909 г., речь А. Гитлера на открытии «Большой выставки немецкого искусства» 1937 г., творчество итальянского скульптора Умберто Боччони и др.

Ключевые слова:

культурология, кинематограф, кинематографическое время, национал-социализм и фашизм, политика тоталитарных режимов в области культуры, развлекающая роль СМИ, документирование реальности, представление жизни как движения, фотодинамизм и замедленная съемка, модернизм

Abstract: The article questions about the extent to which the National Socialism and Italian fascism were created by cinematograph and the emphasis of cinematograph on those, which role the cinematograph played in propaganda of politically signifi cant symbols and emotions and what responses were created to the paradoxes of the cinematic time. The author proceeds from the assumption that both Nazi and Fascism ideologies appealed to the logic of the epoch of cinematograph in the hope of connecting the present with a major ideological need. In order to reinforce his position, the author analyzes Fillipo Tommaso Marinetti’s Futurist Manifesto written in 1909, A. Hitler’s speech at the opening of the Great Exhibition of German Art in 1937, Italian sculptor Umberto Boccioni’s artwork and etc.

Keywords:

cultural studies, cinematograph, cinematic time, national socialism and fascism, totalitarian regime policy in the sphere of culture, entertaining role of mass media, documentation of reality, perception of life as a motion, photodynamism and time-lapse photography, modernism.


Если вы один из авторов этой статьи, вы можете открыть бесплатный доступ к этой статье для своих читателей. Вы должны зайти под своим логином и паролем, чтобы воспользоваться услугой. Перейдите по ссылке, чтобы зарегистрироваться или осуществить вход.

Библиография
1. Casetti F. Eye of the Century: Film, Experience, Modernity. New York: Columbia University Press, 2008.
2. Coen E. Umberto Boccioni. New York: Harry N. Abrams, 1988.
3. Doane M. A. The Emergence of Cinematic Time: Modernity, Contingency, the Archive. Cambridge, MA: Harvard University Press, 2002.
4. Harrison C., Wood P., ed. Art in Theory (1900–2000). Oxford: Blackwell Publishing, 2003.
5. Koepnick L. 0-1: Riefenstahl and the Beauty of Soccer // Pages N. C., Rhiel M., Majer-O’Sickey I. Riefenstahl Screened: An Anthology of New Criticism… New York: Continuum, 2008.
6. Koepnick L. The Dark Mirror: German Cinema between Hitler and Hollywood. Berkeley: University of California Press, 2002.
7. Landy M. Italian Film. Cambridge: Cambridge University Press, 2000.
8. Rentschler E. The Ministry of Illusion: Nazi Cinema and Its Afterlife. Cambridge, MA: Harvard University Press, 1996.
9. Ricci S. Cinema and Fascism: Italian Film and Society, 1922–1943. Berkeley: University of California Press, 2008.
10. Riefenstahl L., ed. Filmmuseum Potsdam. Berlin: Henschel Verlag? 1999.
11. Schulte-Sasse L. Entertaining the Third Reich: Illusions of Wholeness in Nazi Cinema. Durham: Duke University Press, 1996.
12. Sorlin P. Italian National Cinema. London: Routledge, 1996.
13. Witte K. Lachende Erben, Toller Tag: Filmkomödie im Dritten Reich. Berlin: Vorwerk, 1995
References
1. Casetti F. Eye of the Century: Film, Experience, Modernity. New York: Columbia University Press, 2008.
2. Coen E. Umberto Boccioni. New York: Harry N. Abrams, 1988.
3. Doane M. A. The Emergence of Cinematic Time: Modernity, Contingency, the Archive. Cambridge, MA: Harvard University Press, 2002.
4. Harrison C., Wood P., ed. Art in Theory (1900–2000). Oxford: Blackwell Publishing, 2003.
5. Koepnick L. 0-1: Riefenstahl and the Beauty of Soccer // Pages N. C., Rhiel M., Majer-O’Sickey I. Riefenstahl Screened: An Anthology of New Criticism… New York: Continuum, 2008.
6. Koepnick L. The Dark Mirror: German Cinema between Hitler and Hollywood. Berkeley: University of California Press, 2002.
7. Landy M. Italian Film. Cambridge: Cambridge University Press, 2000.
8. Rentschler E. The Ministry of Illusion: Nazi Cinema and Its Afterlife. Cambridge, MA: Harvard University Press, 1996.
9. Ricci S. Cinema and Fascism: Italian Film and Society, 1922–1943. Berkeley: University of California Press, 2008.
10. Riefenstahl L., ed. Filmmuseum Potsdam. Berlin: Henschel Verlag? 1999.
11. Schulte-Sasse L. Entertaining the Third Reich: Illusions of Wholeness in Nazi Cinema. Durham: Duke University Press, 1996.
12. Sorlin P. Italian National Cinema. London: Routledge, 1996.
13. Witte K. Lachende Erben, Toller Tag: Filmkomödie im Dritten Reich. Berlin: Vorwerk, 1995
Издательство
 
Авторам
 
Услуги
 
Разное
 
Наши сайты

© 1998 – 2024 Nota Bene. Publishing Technologies. NB-Media Ltd.