Лейблы в производстве продукции культуры музыкальной индустрии (коммуникационная структура и корпоративные отношения)

Синеокий Олег Владимирович доктор наук по социальным коммуникациям (специальность "документоведение, архивоведение", 27.00.02), научный сотрудник, профессор издательского дела 69002, Украина, г. Запорожье, ул. Александровская, 84 Synieokyi Oleg Vladimirovich Doctor of Science in Social Communications (specialty "Document Studies, Archive Studies", 27.00.02), Scientific Associate, Professor of Publishing Industry, Publishing Group "Helvetica" 69002, Ukraine, g. Zaporozh'e, ul. Aleksandrovskaya, 84 vinyl-doc@email.ua Другие публикации этого автора

Искусство в системе массовых коммуникаций уже выступало предметом научного анализа (Л. Волков-Ланнит, О. Генисаретский, А. Мидлер, А. Моль, Дж. Бойд, Р. Вайз, Х. Макелам, Дж. Досон, Р. Коулмен, К. Эскот, Дж. Колинз, К. Гарднер, Дж. фон Хоеле, Ч. Уайт, Д. Хиршберг, Ч. Джилет, Н. Тошес и др.).

Нельзя не отметить зарубежных исследователей звукозаписи – L. Bregitzer, R. Buskin, M. Chanan, R. Christgau, L. Crane, N. Crowhurst, M. Clark, L. Docks, E. Eisenberg, D. Franz, S. Frith, A. Goodwin, B. Hamilton, N. Hamlyn, T. Hounsome, F. Jorgensen и других.

В зарубежной научно-публицистической литературе по тематике, связанной с рекорд-лейблами написано достаточно много. Одна из первых попыток создать каталог-путеводитель с классификацией всех существующих лейблов была предпринята Д. Линдсеем (1986) ^[1].

В каталоге Ф. Вонненберга (2008) систематизирована информация по основным лейблам со всеми филиалами и всевозможным национально-региональным вариациям каждого лейбла в разных странах ^[2].

Также нельзя не отметить таких исследователей звукозаписи, как L. Bregitzer, R. Buskin, M. Chanan, R. Christgau, L. Crane, N. Crowhurst, E. Daniel, C. Denis Mee, M. Clark, L. Docks, E. Eisenberg, D. Franz, S. Frith, A. Goodwin, B. Hamilton, N. Hamlyn, T. Hounsome, F. Jorgensen, M. Karney, A. Kefauver, M. Leadbitter, N. Slaven, A. Leibowitz, P. Lindblad, C. Marks, B. Milano, A. Millard, T. McCormick, D. Morton, J. Osborne, C. Pear, J. Pierce, I. Robbins, F. Rumsey, D. Suisman, E. Weisbard, W. Westmyze, P. Wikström, F. Wonneberg, J. Woram и др.

Статья В.В. Суханова «Феномен музыкальных лейблов в современной России» (2012) является одной из первых научно-теоретических публикаций на русском языке, где в заголовок вынесен термин «лейбл» (годом ранее вышла статья ^[3]). Данный автор считает весьма важным и своевременным рассмотрение понятия лейбла и фирменного стиля, определение особенностей их воздействия на потенциальных потребителей, поскольку «именно музыкальный лейбл является связующим звеном между потребителями (целевой аудиторией) и творцами музыки (артистами)» ^{[4, с. 25-28]}.

Итак, движущей силой рекординга выступают лейблы, практически полностью определяя характер всего звукозаписывающего процесса. Однако в отечественной научной литературе работ, посвященных структурной организации звукозаписи, единицы. Также практически не изучены проблемы определения правового положения лейблов в контексте истории массовой культуры и шоу-индустрии.

Профессионализм Label (лейбл) происходит от английского жаргонного обозначения яркой и цветастой этикетки, которая является товарным знаком фирмы производителя и, кроме того, также имеет декоративное значение и наклеивается на центр грампластинки (далее – «лейбл» в значении 1).

Данный термин имеет двойное значение, поскольку является фирменным знаком производителя фонографической продукции, который наносится на каждый экземпляр и одновременно является общим названием этого производителя звукозаписывающей продукции (бренд, то есть фабричная марка ^{[5, с. 9-10]}).

Иногда для большей конкретизации перед словом «лейбл» добавляется «рекорд», т.е. «рекорд-лейбл» – «лейбл записи» или «записывающий лейбл» (далее – «лейбл» в значении 2).

В целом, под термином «рекординговое издательство» можно понищать специализированное предприятие (компания, корпорация, фирма, лейбл, сублейбл т.п.), основным видом деятельности которого является подготовка и выпуск в свет фонографической продукции и сопутствующих товаров.

Термин «музыкально-издательская корпорация» является в определенном смысле обобщенным концептом, посколько чаще всего понимается в двух значениях: 1) как медиа-предприятие, функционирующее в области литературы, искусства, музыки или науки, продукция которого может воспроизводиться и распространяться; 2) как предприятие, основным видом деятельности котрого является производство, распространение и продвижение аудиозаписей и видеорелизов (чаще всего, таковыми являются музыкальные видеоклипы и видеозаписи концертов поп- и рок-исполнителей) на материальных носителях соответствующих форматов. В первом случае предприятие такого вида может выступать как производитель вспомагательной (иногда – факультативной) продукции в области индустрии рекординга (конверты пластинок, вкладыши в диски, плакаты, музыкальные книги и т.п.). Во втором же случае данное понятие в смысловом контексте целиком приближается к базовому термину «лейбл».

Итак, ключевым организационным звеном и субъектом корпоративных правоотношений в унифицированной бизнес-системе массового рекординга является лейбл как юридическое лицо, выступающее базовым элементом не только процесса звукозаписи, но и продвижения фонографической продукции на глобальный и региональные музыкальные рынки.

По сути, лейбл – это некий бренд, созданный основателем, звукозаписывающей компанией или определенным количеством фирм, занимающихся производством, распространением и продвижением аудио- и, иногда, видеозаписей (главным образом, музыкальных видеоклипов и видеозаписей концертов) на носителях различных форматов (пластинки, кассеты, компакт-диски, SACD, DVD и т.п.).

Д. Пассман объясняет сущность важного феномена, известного как «независимое продвижение». Многие промоутеры, которые не зависят от лейбла, а работают исключительно на себя, получают записи, относят их знакомым на радиостанции, чтобы те содействовали раскрутке релиза. Именно они называют себя «независимыми», в отличие от персонала звукозаписывающей компании ^{[6, с. 68]}.

Физическое или юридическое лицо, занимающееся распространением легально изготовленной фонографической продукции, которая официально «вышла в свет», считается распространителем фонографической продукции.

Профессионализм Label (лейбл) происходит от английского жаргонного обозначения яркой и цветастой этикетки, которая является товарным знаком фирмы производителя и, кроме того, также имеет декоративное значение и наклеивается на центр грампластинки (далее – «лейбл» в значении 1).

Данный термин имеет двойное значение, поскольку является фирменным знаком производителя фонографической продукции, который наносится на каждый экземпляр и одновременно является общим названием этого производителя звукозаписывающей продукции (бренд, то есть фабричная марка ^{[5, с. 9-10]}).

Иногда для большей конкретизации перед словом «лейбл» добавляется «рекорд», т.е. «рекорд-лейбл» – «лейбл записи» или «записывающий лейбл» (далее – «лейбл» в значении 2).

В целом, под термином «рекординговое издательство» можно понищать специализированное предприятие (компания, корпорация, фирма, лейбл, сублейбл т.п.), основным видом деятельности которого является подготовка и выпуск в свет фонографической продукции и сопутствующих товаров.

Термин «музыкально-издательская корпорация» является в определенном смысле обобщенным концептом, посколько чаще всего понимается в двух значениях: 1) как медиа-предприятие, функционирующее в области литературы, искусства, музыки или науки, продукция которого может воспроизводиться и распространяться; 2) как предприятие, основным видом деятельности котрого является производство, распространение и продвижение аудиозаписей и видеорелизов (чаще всего, таковыми являются музыкальные видеоклипы и видеозаписи концертов поп- и рок-исполнителей) на материальных носителях соответствующих форматов. В первом случае предприятие такого вида может выступать как производитель вспомагательной (иногда – факультативной) продукции в области индустрии рекординга (конверты пластинок, вкладыши в диски, плакаты, музыкальные книги и т.п.). Во втором же случае данное понятие в смысловом контексте целиком приближается к базовому термину «лейбл».

Итак, ключевым организационным звеном и субъектом корпоративных правоотношений в унифицированной бизнес-системе массового рекординга является лейбл как юридическое лицо, выступающее базовым элементом не только процесса звукозаписи, но и продвижения фонографической продукции на глобальный и региональные музыкальные рынки.

По сути, лейбл – это некий бренд, созданный основателем, звукозаписывающей компанией или определенным количеством фирм, занимающихся производством, распространением и продвижением аудио- и, иногда, видеозаписей (главным образом, музыкальных видеоклипов и видеозаписей концертов) на носителях различных форматов (пластинки, кассеты, компакт-диски, SACD, DVD и т.п.).

Д. Пассман объясняет сущность важного феномена, известного как «независимое продвижение». Многие промоутеры, которые не зависят от лейбла, а работают исключительно на себя, получают записи, относят их знакомым на радиостанции, чтобы те содействовали раскрутке релиза. Именно они называют себя «независимыми», в отличие от персонала звукозаписывающей компании ^{[6, с. 68]}.

Физическое или юридическое лицо, занимающееся распространением легально изготовленной фонографической продукции, которая официально «вышла в свет», считается распространителем фонографической продукции.

Рассматривая общую структуру индустрии рекординга необходимо отметить, что существует специальная классификация лейблов, проводимая по различным критериям. Как отправной вариант ниже предлагается система лейблов, составленная по организационно-коммуникационным признакам. В общем виде компании звукозаписи существуют двух категорий: «major-label» («мейджор-лейбл», «мейджор» или «мэйджор»), которыми являются крупные фирмы – корпорации и «инди» (то есть «независимые лейблы») ^{[5, с. 20]}.

Следует уточнить понимание еще одного важного термина «sub-label» (варианты «сублейбл», «суб-лейбл», «саблейбл», «саб-лейбл» или просто «саб»).

Юридическое лицо, заказывающее изготовление конкретной фонографической продукции (грампластинки, компакт-диска, компакт-кассеты и т.п.), принимая на себя финансовые обязательства по полному циклу выработки полного тиража либо основной его части, считается лейблом-заказчиком. Заказчик определяет формат, объем, тираж издания, самостоятельно решает вопрос о его использовании или распространению. Лейбл-издатель – юридическое лицо, осуществляющее подготовку и выпуск фонографической продукции на различных носителях. Лейбл имеет право реализовать фонографическую продукцию, выпущенную в свет под своей маркой, и иным образом распоряжаться релизом в отличие от отдельных исполнителей (студия звукозаписи, заводы по выпуску дисков, полиграфическое предприятие и др.).

Организация, объединяющая несколько крупных и мелких лейблов, как правило, именуется мейджором (мейджор-лейбл – англ. Major-Label). Генеральный директор мейджор-лейбла следит за бизнес-деятельностью лейбла, включая работу дочерних компаний и филиалов, принадлежащих мейджор-корпорации. Большинство ведущих лейблов, которых собственно и называют «мейджорами», принадлежит нескольким крупным компаниям.

В качестве примера разберем мотивацию создания отдельных звеньев масового рекординга. Репутация для лейбла – актив звукозаписывающей компании номер один. Существует крупный «мейджор» как известный раскрученный бренд с хорошей репутацией. По инициативе «A&R» отдела выявляется нетипичный музыкальный проект (это может быть автор, исполнитель, группа, просто задумка и т.п.). Нетипичность может проявляться в разных плоскостях, но главным является – явное несоответствие ранее выпущенной фонографической продукции. Это может стать новой страницей в истории лейбла и принести коммерческий успех, а может иметь и негативный результат. Как быть? Для того, чтобы не упустить шанс, но в то же время минимизировать репутационные риски, специально для записи одного проекта создается отдельный сублейбл, под которым и выходит в свет искомый проект.

Рекламная компания проводится «мейджором» но не как своей продукции, а как ничего не значащий, но потенциально интересный «сайд-проект». Такова схема: в случае успеха – все лавры идут в копилку «мейджора», в случае провала – сублейбл закрывается, убытки, но на репутации «мейджора» плохо ничего сказывается.

Кризис в музыкальной индустрии – это событие, по вине которого лейбл попадает в центр не всегда доброжелательного внимания СМИ и других целевых аудиторий, которые по той или иной причине интересуются действиями в сфере музыкальной звукозаписи. Е.А. Файншмидт предлагает заинтересованных лиц разделить на представителей внутренней и внешней среды, а затем определить сегменты, которые затронул кризи ^{[7, с. 21]}. При разработке антикризисной стратегии лейбла необходимо, прежде всего, определить заинтересованные лица и их интересы, среди которых центральное место занимают потенциальные потребители-покупатели дисков (меломаны, филофонисты, коллекционеры, ди-джеи, радиостанции, клубы, просто любители музыки, не попадающей под категорию «фанаты» и др.). В принципе заинтересованными лицами может быть любая группа людей, которая может повлиять на благополучие компании звукозаписи.

На мировом музыкальном рынке долгое время доминировали четыре основных звукозаписывающих мейджор-лейбла «Universal Music Group» (Франция/США, 25,5 %), «Sony Music Entertainment» (Япония/США, 21,5 %), «EMI Group» (Великобритания, 13,4 %), «Warner Music Group» (США, 11,3 %). Именно эти четыре компании условно назывались «Большая четверка лейблов звукозаписи», контролируя около 70% мирового музыкального рынка и около 85% музыкального рынка США. Такая организация привела музыкальный рынок к олигополии (тип рыночной структуры несовершенной конкуренции, в которой доминирует крайне малое количество фирм). С 2012 г. формат изменен на «Большую тройку» ввиду того, что в 2011 г. сектор звукозаписи EMI был приобретён концерном «Vivendi», уже владеющим «Universal Music Group», а издательские мощности приобрела фирма «Sony». Доля независимых лейблов (т.н. инди-лейблов) составляет 28,4%.

Лейблы, которые не находятся в собственности главной рекорд-компании, называются независимыми или «инди-лейблами» (от англ. – independent). Инди-лейблы встречаются двух основных видов: 1) фирма грамзаписи, продукцию которой распространяет исключительно головной лейбл; 2) полностью независимая фирма грамзаписи, финансированная собственниками или инвесторами. Лейблы второго типа распространяют продукцию через инди-дистрибьюторов ^{[6, с. 79-80]}. Мейджор-лейблы и инди-лейблы могут выполнять по заказу друг друга отдельные этапы производства, распространять и продвигать музыкальную продукцию и др. Существуют специализированные лейблы, которые издают аудиопродукцию определенных видов (например, только рок, этно и т.п.) ^[8]. В отдельных случаях известные крупные лейблы позволяли себе выпуск ограниченных тиражей с нестандартной продукцией: разноформатные пластинки, нетипичные оформления, упаковки и т.п.). Например, одним из таких нестандартных типов были «горчичные» лейблы (Tan Label), названные по цвету этикетки грампластинок, который может варьироваться от золотого или желтого до почти коричневого. Причем корелляции цвета этикетки («лейбл» в значении 1) с издателем фонографической продукции («лейбл» в значении 2) не установлено.

Как правило, деятельность на международном рынке и некоторые другие коммерческие цели обусловливают работу крупных мейджор-компаний с дочерними лейблами – сабами («подлейблами» или «дочерними лейблами»).

Коммуникационная схема саб-лейблов может быть очень глубокой. Как указано специалистами ресурса «A&R об издании музыки и ее продвижении», один мейджер может иметь несколько саб-лейблов, которые, уже в свою очередь, тоже могут иметь «свои» саб-лейблы, и т.п. Таким образом, в архитектонике музыкального бизнеса саблейблы занимают весьма существенную роль.

По общему правилу, небольшие самостоятельные (автономне) фирмы грамзаписи, не зависящие напрямую от крупных звукозаписывающих компаний, называются «инди-лейблами» (от англ. Independent – «независимый»).

Нетипичные и малоизвестные звукозаписывающие производители, именуемые «редкими лейблами» (англ. Rare Labels) которые можно классифицировать на пять основных типов: 1) которые записали и выпустили только один релиз; 2) осуществляющие выпуск пластинок малоизвестных исполнителей крайне ограниченными тиражами или вообще созданные под конкретные единоразовые проекты; 3) экспериментальные подразделения (сублейблы) более известных компаний, предназначенные для неcтандартних решений в сфере звукозаписи, в том числе с целью выпуска необычных по форме и содержанию релизов; 4) малоформатные независимые региональные фирмы грамзаписи; 5) «пиратские» рекорд-лейблы.

Существует еще несколько неофициальных терминов, широко используемых в рекорд-индустрии: Vanity Record Label («карманный лейбл»; с англ. Vanity – «тщеславие») – лейбл, созданный достаточно известными в шоу-индустрии лицами разных категорий, которые имеют намерения приобщиться к музыкальному бизнесу дополнительно еще в одном новом для них качестве – издателей музыкальных носителей, или желают организационно оказывать содействие молодым исполнителям при записи своих первых аудиорелизов.

Достаточно часто такие «карманные лейблы» создаются при крупных звукозаписывающих фирмах с целью получения доступа к дистрибьюторской сети мейджора как своего основателя, нередко юридически выступают и фактически функционируют в статусе сублейблов. Еще одним неофициальным термином, используемым в звукозаписывающем бизнесе является «импринт-лейбл» (Imprint Record Label, англ. Imprint – «отпечаток», «след», «штамп»), означающий лейбл, специально созданный под конкретного исполнителя. Импринт-лейблы являются особым подтипом т.н. «карманных лейблов».

Лейблы в значении 1 (т.е. этикетка на пластинке), где отсутствует информация о производителе, а иногда, даже, и об исполнителях, считаются «белами лейблами» (White labels). Мотивация к выпуску таких релизов проста – попытка избежать преследования со стороны правообладателей за использованные в звукозаписи определенные семплы. В отдельных случаях некоторые известные достаточно крупные лейблы позволяли себе выпуск ограниченных тиражей с нестандартной продукцией: разноформатные грампластинки, нетипичные оформления, упаковки и т.п.). Издания виниловых пластинок с дизайном лейбла (этикетки) прошлых лет (т.н. «ретро-стилизация», как правило не соответствующая стандартному дизайну, используемому фирмой звукозаписи в год выхода оригинального альбома ^[9]), чаще всего выпускаются специальной категорией издателей – «ретро-лейблами» (англ. Retro Labels) .

Фирменный стиль лейбла («корпоративный стиль») – совокупность постоянных изобразительных, визуальных, графических, шрифтовых решений, информационных средств, с помощью которых фирма звукозаписи подчеркивает свою индивидуальность и создается образ, который потребители оперативно узнают. Фирменный стиль лейбла является основой всей коммуникационной политики фирмы звукозаписи, важной составляющей брендинга. Фирменный стиль является одним из самых действенных видов рекламы и рассматривается как особый вид маркетинговых и PR-коммуникаций. Важной составляющей корпоративного стиля выступают фирменные цвета, фигурирующих на логотипе рекорд-компании и всех других элементах и рекламных носителях стиля. Использование лейблом фирменного стиля предусматривает единый подход к оформлению звуковых носителей и упаковке продукции.

Важнейшим структурным подразделением рекорд-лейбла или музыкального издательства, которое отвечает за поиск талантливых исполнителей и авторов, мониторит уровень художественного (творческого) развития исполнителей и/или авторов, работающих с соответствующей фирмой звукозаписи, является A&R (англ. Artists and Repertiore – «исполнители и репертуар»). С точки зрения организационной коммуникации отделы «A&R» выступают в качестве связующего звена между исполнителями и лейблом (издательской компанией). По сути, ведущее место в музыкальной индустрии занимают именно «A&R».

Еще одним важным, особенно с юридической точки зрения, субъектом массового рекординга являются т.н. бутлег-лейблы (Вootleg Labels) – издатели аудиовизуальных записей в материальном и нематериальном (виртуальном) виде (грампластинки, компакт-кассеты, магнитные ленты, CD, DVD, цифровой контент в Интернет-сети и др.), которые в официальном (легальном) режиме в свет вообще никогда не выходили. Процесс изготовления и распространения таких записей известный как бутлегерство. С юридической стороны, в связи с игнорированием правовых правил, существующих в музыкальной индустрии, «бутлегерство» можно считать подвидом «аудиовидеопиратства». В социально-экономическом аспекте, указанное явление не представляет большой угрозы музикальному бизнесу, поскольку подобная продукция ориентирована в значительной степени на заядлых коллекционеров и фанатов-любителей определенных групп/исполнителей. Это означает, что продажи такой «полуофициальной» фонографической продукции с целью получения прибыли минимальны. Тем не менее, в коммуникативно-культурологическом аспекте, приобретение бутлег-релизов не выступает альтернативой покупкам официальных изданий, а является своего рода эксклюзивным дополнением частных коллекций рок-меломанов. Сами музыканты по-разному относятся к распространению бутлегов – одни поддерживают фан-мотивацию, другие, наоборот, – выступают категорически против (в том числе, и в связи с невысоким качеством самодельных записей). Бутлеги занимают незначительный сегмент фонографического рынка: начиная с конца 1960-х гг. общий массив бутлег-лейблов в мире составляет более 800 единиц, однако согласно другим источникам и расчетам количество издателей музыкальной продукции подобного рода может быть гораздо больше. Однако, как показала практика, «бутлегерский рекординг» дал ощутимый толчок в развитии филофонического взаимодействия.

Для мировой индустрии звукозаписи можно вывести три уровня «зонтичной конкуренции» (Дж. Росс, 1975): первый уровень – универсальные лейблы; второй уровень – специализированные лейблы (разграниченные, например, по жанровым и другим признакам); третий уровень – индивидуальные лейблы (в частности, одного исполнителя; так называемые «ипринт-лейблы»). В зависимости от уровня конкуренции таких лейблов способы массового распространения фонографического контента могут варьироваться.

Профессионализм «лейбл» является базовым фактором в развитии терминологии рекординга, имеющий множество лингвосемантические производных – «мейджор-лейбл», «саблейбл», «инди-лейбл», «ипринт-лейбл», «карманный лейбл», «белый лейбл» и другие типы нестандартных лейблов.

По различным типологическим признакам существуют определенные типы лейблов, основные из которых: мейджор-лейблы (Major Label), сублейблы (Sublabel), «родительские» лейблы (Parent Label), «карманные» лейблы, инди-лейблы (Indie Label), нет-лейблы, сетевые лейблы или Интернет-лейблы (Net Label, Netlabel). Могут быть и другие подтипы и разновидности (Bootleg Label, Vanity Label, White Label и др.).

Можно сказать, что гиперглобализация в сфере массового рекординга по сути убивает индивидуальность и самобытность национальных и независимых производителей музыкальной продукции, а следовательно грозит опасностью полного поглощения небольших фирм монополией мейджоров. Для многих крупных транснациональных компаний звукозаписи в сфере массового рекординга остается дополнительная проблема так называемого корпоративного гражданства лейблов^{[10, с. 79]}.

Главной целью формирования коммуникационной системы массового рекординга является обеспечение надлежащей координации в сфере музыкальной звукозаписи между всеми субъектами, которые функционируют на этом рынке, концентрации ресурсов на приоритетных направлениях разработок, повышение эффективности работ и благоприятные условия для ускоренного внедрения новой конкурентоспособной музыкальной продукции.

Глобальная индустрия рекординга требует модернизации коммуникационной платформы и формирования новой формулы фонографической организации и филофонического взаимодействия. В последнее время прослеживается тенденция к объединению усилий различных субъектов в музыкальной сфере по формированию обновленных образцов потребления звукового контента. Стремительная трансформация пострекординговых каналов коммуникации в музыкальном бизнесе позволяет надеяться о научной и практической значимости публикации в плане применения результатов исследования авторами, исполнителями, продюсерами, менеджерами, юристами, издателями и другими специалистами, а также рассматривать перспективы дальнейших корпоративно-правовых разработок в данном направлении.

Сегодня в некоторых ведущих западных учебных заведениях дисциплина «Музыкальный бизнес» преподается в рамках различных юридических школ по более высокой профессиональной программе специальной подготовки. По этому поводу было бы разумным изучить целесообразность проведения переподготовки либо повышения квалификации представителей нового направления юридической деятельности – по реализации защиты прав в музыкальной сфере.

Заслуживают особого внимания предложения о создании на базе Министерства культуры РФ мейджор-лейбла, занимавшегося бы подготовкой специалистов в музыкальном бизнесе и артистов, организационный совет которого бы занимался координацией всего музыкального пространства русскоговорящих стран ^{[4, с. 12]}. Также постепенно назревает необходимость разработки и введения единого свода правил профессионального поведения всех субъектов, связанных с музыкальной звукозаписью. Фактически такой нормативный документ по своему статусу мог бы стать своеобразным универсальным (модельным) кодексом корпоративной этики, в обобщенном виде содержащим правила профессиональной деятельности в области музыкального бизнеса и культуры потребления фонографической продукции.