Аннотация: Научная работа посвящена анализу тезауруса повседневной театральности как философско-антропологического феномена. Принципиальный интерес к терминологии обосновывается необходимостью формирования морфологии повседневной театральности как самостоятельного феномена культуры.
В качестве ведущих выступают термины «сценарий», «представление», «персона». Выбор определяется конкретными работами поведенческих наук о человеке таких ученых, как Эрик Берн, Ирвинг Гофман и Карл Юнг.
Опыт наук о поведении человека представляется важным в виду его обширной эмпирической базы, врачебной и исследовательской практик, реализуемых учеными на повседневной основе, в тесном общении с людьми.
В обсуждении задействованы материалы ученых – социологов Э. Бернс и Ги Дебора, философов Ж. Руссо, И. Канта, Ф. Ларошфуко, А. Шопенгауэра, М. Хайдеггера, положения энциклопедий и словарей.
Среди методов исследования следует отметить аналитический, категориальный, компаративистский, а также методы аналогии и обобщения. Аналитический и категориальный методы помогают обозначить логические границы исследуемых терминов. Компаративистский метод необходим для выявления специфики терминов. Методы аналогии и обобщения помогают дифференцировать единичное, особенное и всеобщее в исследовании заданных терминов. Логика структурирования статьи продиктована необходимостью анализа научного потенциала каждого термина отдельно, согласно научным работам ученых с последующим анализом и обсуждением результатов.
В качестве промежуточных результатов важно подчеркнуть потенциальную значимость терминов («сценарий», «представление», «персона») для исследования повседневной театральности.
«Сценарий» помогает охарактеризовать набор стереотипов поведения человека, которые задействуются им в повседневности, так как зачастую человек живет, опираясь на конкретный набор внутренних программ.
«Представление» помогает сценариям осуществляться, чтобы реализовывать социальные роли. В каждом индивиде может находиться несколько социальных личностей, которые человек демонстрирует обществу. «Персона» опирается на сценарий и представление как на психологические инструменты, помогающие ей соответствовать выбранной индивидуальности, в известной степени, театральными средствами выразительности. Персона помогает адаптироваться, выстраивает сложную систему отношений с внешним миром.
В исследуемых терминах отражается экзистенциальная (персона), функциональная (представление) и психологическая (сценарий) сторона театральности человека. Следовательно, термины (сценарий, представление, персона) могут составить тезаурус «повседневной театральности» как феномена.

Abstract: The scientific work is devoted to the analysis of the thesaurus of everyday theatricality as a philosophical and anthropological phenomenon. The fundamental interest in terminology is justified by the need to build a morphology and identify the content of everyday theatricality. The leading terms for the study are «scenario», «presentation», and «persona». The choice is determined by specific works of human behavioral sciences (psychology and psychiatry) scientists such as Eric Bern, Irving Hoffman and Carl Jung. The experience of the sciences of human behavior is important in view of its extensive empirical base, medical and research practices implemented by scientists on a daily basis, in close communication with people. Everyday theatricality is understood as a complex phenomenon of human being adaptation to external and internal challenges; as a phenomenon that manifests the «theatrical» nature of a human being and realizes its existential potential in society; as a phenomenon with a pronounced social, communicative, sociocultural orientation, realizing itself in the daily culture of communication.
Among the methods of scientific work, analytical, critical, historical-problematic, categorical methods should be identified. As intermediate results, it is important to emphasize the potential significance of the terms («scenario», «performance», «persona») for the study of everyday theatricality. The «scenario» helps to characterize a set of stereotypes (programs) of human behavior that they use in everyday life. «Representation» helps scenarios to be implemented in order to realize social roles. The «persona» relies on the script and representation as psychological tools that help it match the chosen personality, to a certain extent, by theatrical means of expression.

Аннотация: Данная работа посвящена анализу "театральной" природы человека, проявляющей себя в повседневной культуре общения. Работа сосредоточена на осмыслении трех потенциальных направлений – антропологическом, биолого-психологическом, философском; задействованы понятия «повседневной театральности» и «театральной» природы человека как наиболее близкие концептуально.
«Повседневная театральность» характеризуется как комплексный открытый самоорганизующийся феномен адаптации, приспособления человека к внешним и внутренним вызовам; как феномен, проявляющий «театральную» природу человека и реализующий ее экзистенциальный потенциал в социуме; как феномен с ярко выраженной социальной, коммуникативной, социокультурной направленностью, реализующий себя в повседневной культуре общения.
Антропологическое направление исследования позволяет отследить первые (ранние) примеры применения повседневного «театрального» взаимодействия людей, характер взаимодействия, специфику, атрибутику, влияние феномена на культуру (религиозную и обыденную).
Биолого-психологическое направление помогает заметить особую связь биологического, психического отражения и отражения «повседневной театральности» как регуляторов адаптивного поведения.
Философское направление помогает формулировать вопросы и выстраивать проблемное поле «повседневной театральности» как философской проблемы.
Исследование предполагает междисциплинарный подход к проблеме. Среди востребованных методов следует отметить аналитический, компаративистский, историко-культурный; методы обобщения и аналогии. Актуальность работы обуславливается философским осмыслением специфики «театральной» природы человека, проявляющей себя в контексте «повседневной театральности» как философско-антропологического феномена.
Многообразие подходов к исследованию театральности дает внушительное количество трактовок, тем не менее работ, посвященных «театральной» природе человека, проявляющейся в контексте «повседневной театральности», недостаточно.
В данном исследовании, в связи с актуализацией повседневной театральности как философской проблемы, озвучиваются темы иллюзии, видимости, кажимости, грезы как ведущих элементов «театральной» природы человека.
Подчеркивается значимость для "повседневной театральности" феномена «Другого», их особая связь, способствующая типу общения, при котором становится возможным коммуникативное «скольжение» по образам друг друга без погружения в «Другого»; а «театральная» природа в таком общении помогает человеку выстраивать образы «Другого», выглядеть «Другим», тем самым обеспечивая коммуникацию и самореализацию в обществе.

Abstract: The relevance of the work is determined by a philosophical understanding of the "theatrical" nature of a human being, which manifests itself in the context of "everyday theatricality" as a philosophical and anthropological phenomenon. This scientific work focuses on the understanding of three directions - anthropological, biological-psychological, philosophical; the concepts of "everyday theatricality" and "theatrical" human nature are comprehended and involved as the most conceptually close. "Everyday theatricality" is characterized as a complex open self-organizing phenomenon of adaptation of a human being to external and internal challenges; as a phenomenon that manifests the "theatrical" nature of a human being and realizes its existential potential in society; as a phenomenon with a pronounced social, communicative, sociocultural orientation, realizing itself in the daily culture of communication. The anthropological direction of the research allow to trace the early examples of the application of everyday "theatrical" human interaction, the nature of interaction, specifics, attributes, the influence of the phenomenon on culture (religious and every day). The biological and psychological aspects help to notice a special connection between biological, mental reflection of "everyday theatricality" as regulators of adaptive behavior. The philosophical direction helps to formulate questions and build a problem field of "everyday theatricality" as a philosophical problem. The problem of Illusion, visibility, seeming, dreams as a component of the "theatrical" nature of a human being is raised. The problem of the "Other" is touched upon as a complex problem, where "everyday theatricality" promotes a special type of communication. The "theatrical" nature helps to build images of the "Other", to look "Different", thereby ensuring communication and self-realization in society.

Аннотация: В статье предлагается характеристика популярной культуры США и популора как форм культуры, а также анализируется телесериал «Однажды в сказке» как один из инструментов формирования новых культурных кодов в рамках эстетосферы постмодерна. Автор обращает внимание на специфику популора, тесно связанного с культурой повседневности и традиционной культурой. Кроме того, автор делает акцент на таких средствах культуры постмодерна, как парадоксальность мышления, альтернативность и свобода эстетической интерпретации традиционных смыслов. Основными методами являются аналитический, компаративистский и эстетико-культурный методы. Помимо этого, статья опирается на авторский перевод англоязычных источников, посвященных исследованию феномена "популор". Новизна данной работы заключается в исследовании автором феномена "популор", достаточно известного в западной научной традиции, в анализе данного феномена в его современном эстетико-культурном развитии и прочтении, а также влиянии "популора" на становление эстетосферы постмодерна. Автор обращает внимание на конвергенцию массовой американской, повседневной и фольк - культуры на примерах телевизионных шоу типа "Однажды в сказке" и мультфильмов типа "Шрек".

Abstract: Thus article characterizes the popular culture of the United States and populore as the forms of culture, as well as analyzes the TV series “Once Upon a Time” as one of the instruments of formation of the new cultural codes within the framework of aesthetic sphere of postmodernism. The author draws attention to the specificity of populore closely related with the culture of everyday life and traditional culture. In addition, the author makes an accent of such cultural means of postmodernism, as paradoxicality of reasoning, alternativeness and freedom of aesthetic interpretation of the traditional meanings. The scientific novelty consists in examination of the phenomenon of “populore”, fairly well-known in the Western scientific tradition, analysis of this phenomenon within the current aesthetic-cultural development and perspective, as well as the impact of “populore” upon the establishment of the aesthetic sphere of postmodernism. The author also points at the convergence of the mass Americal everyday- and folk culture using the examples of TV series like “Once Upon a Time” and animated movies like “Shrek”.