Королёва А.Ю., Аббасов И.Б. —
Иллюстрирование и дизайн книги Г.Г. Маркеса «любовь во время чумы»
// Архитектура и дизайн. – 2022. – № 2.
– С. 14 - 29.
DOI: 10.7256/2585-7789.2022.2.38455
URL: https://e-notabene.ru/arch/article_38455.html
Читать статью
Аннотация: Данная работа посвящена иллюстрированию и дизайну книги Габриэля Гарсия Маркеса «Любовь во время чумы». Разработан совершенно новый оригинальный дизайн книги с живописными эмоциональными иллюстрациями, который отличает его от своих предшественников. Темы, затрагиваемые в нем, были и будут всегда актуальны. Сюрреалистический уклон иллюстраций, нестандартный формат самой книги, расположение текстового блока в два столбца, графический элемент в виде «летящего» попугая – всё это улучшает восприятие романа великого колумбийского писателя. В рамках проекта созданы символические, сюрреалистические иллюстрации, обложка, дизайн, верстка книги, разработан оригинал-макет и изготовлен печатный экземпляр книги. Объектом исследования является дизайн книги, предметом исследования иллюстрирование и дизайн книги в стиле магического реализма. Данная книга будет способствовать созданию «нового взгляда на привычные вещи» у читателей через графическое оформление книги известного классика. Всё новое притягивает людей, а дизайн заинтересован в этом, как с коммерческой точки зрения, так и с духовно-культурной. Классика вечна, а значит производимый дизайнерский «продукт» не будет иметь срока годности, что повышает эффективность его разработки, его целесообразность. Некогда нашумевшее в литературном обществе произведение Маркеса «Любовь во время чумы» и сейчас имеет не меньшую ценность. Темы, затрагиваемые в нем, были и будут всегда актуальны.
Abstract: This work is devoted to the illustration and design of the book by Gabriel Garcia Marquez "Love in the Time of Cholera". A completely new original design of the book with picturesque emotional illustrations has been developed, which distinguishes it from its predecessors. The topics covered in it have always been and will always be relevant. The surreal bias of the illustrations, the non–standard format of the book itself, the arrangement of the text block in two columns, the graphic element in the form of a "flying" parrot - all this improves the perception of the novel by the great Colombian writer. Within the framework of the project, symbolic, surreal illustrations, cover, design, layout of the book were created, the original layout was developed and a printed copy of the book was made. The object of the study is the design of the book, the subject of the study is the illustration and design of the book in the style of magical realism. This book will contribute to the creation of a "new look at familiar things" among readers through the graphic design of the book of the famous classic. Everything new attracts people, and design is interested in this, both from a commercial point of view and from a spiritual and cultural point of view. Classics are eternal, which means that the designer "product" produced will not have an expiration date, which increases the efficiency of its development, its expediency. Once sensational in literary society, Marquez's work "Love during the Plague" is no less valuable now. The topics covered in it have always been and will always be relevant.
Аббасов И.Б., Вань Ц. —
Дизайн пространства фестиваля воздушных змеев
// Культура и искусство. – 2020. – № 1.
– С. 81 - 91.
DOI: 10.7256/2454-0625.2020.1.30362
URL: https://e-notabene.ru/camag/article_30362.html
Читать статью
Аннотация: Объектом исследования является фестиваль воздушных змеев в г. Вэйфан, Шаньдунь, Китай. Предметом исследования является влияние графического обеспечения фестиваля воздушных змеев на повышение интереса к истории народной культуры. Разработка новой дизайн-концепции проведения фестиваля позволит повысить её привлекательность и популяризировать традиции китайских народных промыслов. Появившись в Китае воздушные змеи быстро распространились в соседние страны Юго-восточной Азии и позднее появились на Западе. Они имели достаточно широкое применение, начиная от зрелищных мероприятий и передачи информации до военных целей. Целью работы является выявление особенностей традиционного народного искусства Китая в области проведения культурно-массовых мероприятий на примере Международного фестиваля воздушных змеев в г. Вэйфан. Для этой цели анализированы особенности логотипов и афиш проведенных фестивалей, предложены критерии для анализа рекламно-графической информации. Разработан новый дизайн и графическое сопровождение фестивальных мероприятий, представлены проектные предложения по организации пространства фестиваля. Результаты исследований, разработанные средства, новая концепция графического обеспечения фестиваля воздушных змеев в г. Вэйфан помогут популяризации культурных традиций Китая и повысит его туристическую привлекательность.
Abstract: The object of this research is kite festival in the Chinese city Weifang in Shandong province. The subject is the impact of graphic support of the kite festival upon heightening interest in the folk culture. The development of a new design concept of hosting a festival would increase its attractiveness and popularize traditions of the Chinese folk crafts. Having originated in China, the kites rapidly spread among the neighboring countries of Southeast Asia, and later appeared in Western countries. Kite festivals were used extensively – from entertainment events to translation of information, and even military purposes. The goal of this work consists in identification of peculiarities of the Chinese traditional folk art with regards to hosting public cultural events on the examples of the International Kite Festival in Weifang. The authors analyze the specificities of logos and event posters of the hosted festivals, and propose the criteria for the analysis of advertising and graphic information. The new design ad graphic support of festivals alongside the recommendations on arranging space for the festival are developed. The research results, designed tools and new concept of graphic support for holding a kite festival in Weifang would help to popularize Chinese cultural traditions and increase its tourism attractiveness.
Аббасов И.Б., Санчез К. —
Дизайн музейного пространства культуры инков “Museo del Sol”
// Культура и искусство. – 2018. – № 8.
– С. 40 - 53.
DOI: 10.7256/2454-0625.2018.8.27096
URL: https://e-notabene.ru/camag/article_27096.html
Читать статью
Аннотация: Объектом исследования является Музей Солнца культуры инков в городе Ибарра, Эквадор. Предметом исследования является влияние бренда музея на развитие и популяризации культуры инков. Цель работы состоит в анализе и разработке новой концепции дизайна музейного пространства в целях разработки рекомендаций для дальнейшего продвижения бренда в области туристической привлекательности и развития местной экономики.
В работе рассматриваются вопросы разработки дизайн-концепции музейного пространства культуры инков «Музей Солнца» (“Museo del Sol”, г. Ибарра, Эквадор). Приведены особенности формирования музейного пространства, концепции его проектирования, описаны современные тенденции по организации исторических музеев в Латинской Америке. Сделан обзор графического обеспечения латиноамериканских музеев культуры, археологии и истории. Представлены исторические основы музея культуры инков, анализирована иконография цивилизации инков различных периодов. Описано существующее состояние музея Солнца, история его основания, предпосылки для создания нового бренда. Рассмотрен ассоциативный ряд графической информации для создания нового логотипа музея, обоснованы фирменные цвета, разработаны составные части бренда, рекламно-графическая продукция, предложена концепция организации музейного пространства. Результаты работы позволять усилить бренд музея Солнца, повысить его социальную значимость для популяризации культуры инков и продвижения туристической привлекательности.
Abstract: The object of the research is the Museum of Sun as a monument of Inca culture located in Ibarra, Ecuador. The subject of the research is the influence of the museum brand on the development and popularization of Inca culture. The aim of the research is to analyze and develop a new museum space design concept for the purpose of giving recommendations on how to promote the brand and make it attractive for tourists as well as to enrich its contribution of the local economy. The research is devoted to the development of the museum space design concept in relation to Inca culture as presented by the Museum of Sun (Museo del Sol) located in Ibarra, Ecuador. The author of the article describes peculiar features of developing the museum space and design concept and describes modern trends in organisation of history museums in Latin America. The researcher gives a review of graphic tools used by Latin American museums of culture, archeology and history. The author also provides an insight into the historical grounds of the Inca culture museum and analyzes iconography of Inca civilization at different periods. The researcher describes the current state of the Museum, history of its formation, and grounds for creating a new brand. The author also describes an association series of graphic tools for creating a new logo of the Museum, describes the basic colours that should be used, presents the main parts of the brand, advertising and graphic tools, and offers a concept of the museum space organisation. The results of the research should be used to enrich the brand of the Museum of Sun, raise its social importance for popularization of Inca culture and promotion of the monument.